【校友专访】欧智：音乐是门科学，灵感不是很靠谱
“我不太信“灵感”这个东西，音乐事实上是一门很科学的学科。在没有物理学、医学、数学之前音乐就存在。只是那时的音乐还没有被人记录起来，所以说音乐为什么会让人觉得好听？是因为有一个很庞大的理论体系来支撑着。灵感是靠不住的，你得首先做一名音乐工作者，换句话说做一名音乐匠人。做到这一步后，才可以说去追求一些更多的想法。对音乐来讲，感性是建立在理性之上的。”
上和弦：现在在梦响当然公司负责编曲方面的工作？
欧智：对。我现在主要负责给艺人编曲，主要还是由莫凡老师来负责对整体的把控。
上和弦：这是你的第一份工作吗？
欧智：是第二份工作，第一份工作是在一家小公司做音乐制作人。小公司的很多东西都是不太规范的，和大公司可能有点不一样。来到“梦响当然”后，也是被莫凡老师“调教”过。眼界和以前不太一样，作品的质量也会不一样。
上和弦：最近在做一些什么事情呢？
欧智：最近在做陈萝莉和0086男团的单曲，还要整理一些黄淑惠的作品，都需要重新编曲。
上和弦：从什么时候开始跟王老师学的编曲？
欧智：很早以前了，那时候我读大一。后来学校那边的课我基本不怎么读了，一直在跟他学。我觉得学校教的太慢了，再者就是在学校不太容易学到我真正想学的。学校教给我的一些音乐制作的知识并不是我最需要的。王老师教给我的可能不是我最想要的，却是我最需要的。每次上他的课，去的时候是蹦蹦跳跳很开心的，回来的时候却是“头晕”的。
上和弦：“头晕”怎么理解，他讲的课很难懂吗？
欧智：不算难懂，而是他讲的知识点特别多，把他知道的都会告诉我。他讲课时候的状态仿佛是一直在“吐”，但如果你接不住那些吐出来的知识，他就会“训”你。作为老师来讲他是很严格的。比方说，有一次他故意刺激我，对我说“欧智，我觉得你真的不适合这个行业。”
上和弦：听了他的话后，你是怎么做的呢？
欧智：我没放弃，回家更加努力的练琴。当时确实有些丧失信心，自己也很气。总的来说来到他那学习后，被“调教”了好久。
上和弦：目前工作忙不忙，平时有没有时间练琴？
欧智：工作很忙，相对来说练琴的时间就会比较可怜了。我觉得平时多练琴对于做编曲的人来说真的特别重要。因为有这样的一个习惯，它会提高你做编曲的效率。还有一个好处就是很多编曲上的想法都是在你演奏的过程中产生的。你弹琴的技法越熟练对于编曲的帮助越多。像吉他和键盘这两方面都很重要，平时都需要多练。
上和弦：你怎么看待“灵感”？
欧智：我不太信“灵感”这个东西，音乐是一门非常科学的学科。在没有物理学、医学、数学之前音乐就存在。只是那时的音乐还没有被人记录起来，音乐为什么会让人觉得好听？是因为有一个很庞大的理论体系来支撑着。灵感是靠不住的，你得首先做一名音乐工作者，换句话说做一名音乐匠人。做到这一步后，才可以说去追求一些更多的想法。对音乐来讲，感性是建立在理性之上的。在理性这一块做好了，再去想感性的部分。大家可以哼出一些旋律是因为他们以前听到过类似的，或者说他们印象中有这样的旋律。如果做音乐只是单纯的靠灵感的话，也只是把你原来听到的东西再调出来用而已。所以说灵感是不靠谱的。很容易灵感突然就没了，或者你做的音乐感觉会一直特别像。
上和弦：用科学方法和理性态度学音乐是必要的？
欧智：对，你也只有这么做才可以。还是我那句话，音乐不是一门只有感性的学科，它一直都是建立在理性的基础上的。只是这一点很多人都不以为然而已。
上和弦：当初学编曲为什么找王老师？
欧智：这一点我可以好好聊聊，除了他之外我暂时还想不到可以去找谁学，因为对于一些很厉害的音乐制作人来讲时间就是金钱，他们根本没有必要去自己培养学生。他们更需要的是，别人培养好一些优秀的学生后送到他们这边来直接工作。而王老师是一个例外，他是一位很厉害的音乐制作人，同时也是一位很靠谱的老师。
上和弦：简单的介绍一下现在的公司？
欧智：我现在的公司是“梦响当然”，可能听到这个名字很多人不是很清楚。但一提到“中国好声音”、“中国好歌曲”大家就不再感到陌生了。我们公司签约的艺人绝大多数是从这两个节目里走出来的，因为公司和“灿星”一直在合作，所以很多艺人都会在我们公司制作单曲。像张碧晨、苏运莹、苟乃鹏等等。
上和弦：莫凡老师平时是个怎样的人呢？
欧智：他是一个特别温柔的人，人非常好。和王老师比起来是两个极端。王老师对我特别严厉。他们俩都是对我帮助很多的人。莫凡老师平时跟我说过在编曲技术方面我已经OK了，但现在要加给我去做的就是艺术性上的东西。这也就是我前面说到的做音乐的时候要在理性的基础上建立感性。在这两个方面我都有幸遇到了两位特别好的老师。音乐是一个很庞大的体系，不可能说一两个老师就能把全部的内容都教给你，更重要的还是要看你自己。
上和弦：平时对自己的作品有什么要求？
欧智：我对自己的音乐质量会要求比较严格。我会尽量做到下一个作品要比前一个更好。